Hollywood deve abraçar a IA: “Não vou embora”, diz Jeffrey Katzenberg

Jeffrey Katzenberg, um proeminente produtor e executivo de Hollywood, acredita que a indústria do entretenimento precisa de abraçar a IA para se manter relevante.

Em um ensaio de 2.377 palavras foi postado Para Wednesday X, Katzenberg baseia-se em sua história através das diversas mudanças tecnológicas da indústria. Ele implorou a seus colegas criativos que reconhecessem a IA como as ferramentas pioneiras de pessoas como Thomas Edison e adotadas por pessoas como Charlie Chaplin.

“Hollywood precisa aceitar que a IA não vai desaparecer”, escreveu Katzenberg. “A energia que eles gastam para fazê-lo desaparecer é a energia que não gastam para determinar os termos pelos quais ele deve existir. E os termos estão todos aí. O Norte precisa de algo que eles não podem construir e não podem comprar: criatividade. Do tipo que pega uma página em branco e aponta para uma única resposta certa onde não há nenhuma, e do tipo que prende o público há um século.

Este ensaio segue-se a um debate de anos sobre o lugar da IA ​​na indústria criativa, com a IA a classificar cada vez mais as pessoas depois de os líderes das empresas terem reconhecido que estas ferramentas poderiam escapar ao controlo humano.

A WndrCo de Katzenberg investiu recentemente na Reactor, uma startup que afirma que sua plataforma pode gerar vídeo de geração de IA em tempo real. Sobre o reator, ele disse Variedade“Fiquei muito impressionado, se não surpreso, com o quão inovadora era sua abordagem às ferramentas de contar histórias.” Katzenberg também relatou Discutido O agora extinto Sora da OpenAI está criando uma nova startup de vídeo de IA com seu antigo chefe.

O mandato de Katzenberg como presidente do Walt Disney Studios e cofundador da DreamWorks foi um destaque de sua carreira, assim como a surpresa que ele experimentou ao ver as ferramentas de IA em primeira mão e a reação inicial que se seguiu quando viu imagens geradas por computador. Embora algum CGI tenha sido usado para aprimorar filmes de animação tradicionais como “A Pequena Sereia” e “O Rei Leão”, escreveu ele, “Toy Story” da Pixar “mostra como um filme totalmente animado por computador pode carregar um peso emocional real, fazendo o público rir, chorar e acreditar”. Quando a DreamWorks passou a criar filmes totalmente animados em CGI, os animadores que não conseguiram se adaptar às novas ferramentas perderam seus empregos – mas a indústria não conseguiu decidir se as ferramentas deveriam existir.

“O argumento das ferramentas versus não-ferramentas é uma armadilha”, escreveu ele. “Primeiro, todos temos de concordar que devem existir regras. Depois poderemos ter uma discussão crucial sobre o que deve ser justo.”

Depois que esses termos fossem definidos e acordados por todos os interessados ​​criativos, Katzenberg pensou que isso daria início a um novo renascimento de Hollywood – embora admitisse que não tinha todas as respostas. “Como superaremos isso é uma escolha”, escreveu ele.

“À medida que as barreiras e os custos diminuem, mais filmes serão feitos, e não menos”, escreveu ele. “Os estúdios correrão mais riscos. Haverá mais lugares à mesa, e muito em breve haverá formas inteiramente novas de contar histórias… Cada vez que a narrativa passou por uma mudança tecnológica real, do som sincronizado à cor e à animação por computador, ela redefiniu os limites do meio e cresceu no processo.”